Die Pioniere der Silver Lake Art Community kehren mit einer von MUSH veranstalteten Kunstausstellung in ihr ursprüngliches Studio zurück
Der Keramiker Robert Glover und der Maler Bill Wheeler kehren in das Gebäude am Silverlake Boulevard 1617 zurück, in dem sie vor 50 Jahren ihre ersten Ateliers eröffneten.
Robert Glovers erste Erfahrungen mit Ton machte er am Chaffey Junior College unter dem inspirierten Unterricht von Tony Ivins. Vergab vier jährliche Stipendien an das Los Angeles County Art Institute (Otis Art Institute) unter den Mentoren Peter Voulkos und Helen Watson. Nach seinem MFA-Abschluss im Jahr 1960 begann er 1962 am Institut zu unterrichten und ist vor kurzem nach 39 Jahren in den Ruhestand gegangen. Robert betrieb das Studio im Viertel Silver Lake über 45 Jahre lang und arbeitete an Aufträgen für private und gewerbliche Architekturkunden.
Robert stellte in Einzel- und Gruppenausstellungen in der Janus Gallery und der Space Gallery in Los Angeles, Kitakyushu (Japan), New School (New York) und in Museen in La Jolla, Laguna, San Francisco und Berkeley aus. New York und Los Angeles. Seine Arbeiten erschienen in Büchern und Zeitschriften wie „Leon Nigrosh“, „Sculpting Clay“, herausgegeben von Davis Pub., „Les Krantz“, „American Artists: An Illustrated Survey of American Contemporary Artists“, „John Conrad“, „Contemporary Ceramics Techniques“, Prentice/ Hall, Art News, American Craft und Rezensionen in der Los Angeles Times. Fotoessays aus Magazinen wurden in Ceramics Monthly, Visions, ArtWeek und Sculpture veröffentlicht.
Robert zog im Herbst 2002 in die Wüste und begann im Frühjahr 2006 in den Silica Studios in Palm Springs zu arbeiten.
In seinen eigenen Worten erinnert sich Bill Wheeler an seinen Umzug in die Gegend: „1973 mietete Bob Glover, einer meiner Studienberater bei Otis und damals auch ein Freund, beide Räume am Silverlake Boulevard. Er sagte mir, dass er sie verschenken wollte einen von ihnen aufmachen. Mit meiner Hilfe vermietete er den Raum an ein paar Otis-Klassenkameradinnen und Freundinnen Ruth Kaspin und Sue Mitchell. Beide spielten auch klassisches Klavier, und als die Sachen meiner Großmutter aus dem Lager kamen, um sie loszuwerden, überließen Sue und Ruth mir das Klavier in ihrem neu gemieteten Studio. Im Jahr 1975 wurde klar, dass ich ein unabhängiges Kreativstudio brauchte, in dem ich damals als Drucker für Radierungen und Lithografien anderer Künstler arbeitete. Sue und Ruth zogen aus und ich blieb vor der Wahl, entweder das Klavier loszuwerden, weil es keine Möglichkeit gab, es in meine Wohnung zu bringen, oder den Raum zu übernehmen. Ich habe den Raum übernommen und der Rest ist Geschichte. Um die Miete zu teilen (85 $/Monat, was in jenen Jahren viel war), ließ ich meine Freundin und Otis-Klassenkameradin Drusilla Sumner einziehen. Gemeinsam eröffneten wir im Mai 1976 das Studio 1617. Im Laufe der Jahre wuchsen wir aus dem Raum heraus und zogen mit unserer Kunst um Studio-Arbeitsräume an andere Standorte zu verlagern und den Raum in Silver Lake als Kunstgalerie beizubehalten, in der Werke vieler Künstler präsentiert werden. In den 90er Jahren veränderte sich das Kunstgeschäft und ich begann, den Schwerpunkt auf lateinamerikanisches Kunsthandwerk zu verlagern, wobei ich mich auf peruanische Textilien und Keramik konzentrierte. Nach 38 Jahren am selben Standort habe ich 2013 das Geschäft geschlossen, damit ich mich wieder auf meine eigene Kunst konzentrieren konnte.“
Im Laufe der Jahre hat sich Silver Lake zu einem der begehrtesten Reiseziele des Landes entwickelt. Die Gegend zieht weiterhin junge, gewissenhafte Künstler mit einzigartigen Talenten aus der ganzen Welt an.
Mit dem Ziel, eine Brücke zwischen Alt und Neu zu schlagen und das Erbe der Künste in Silver Lake zu bewahren, lädt MUSH Sie zu dieser bedeutsamen Ausstellung zu Ehren der Geschichte der Kunstszene in Silver Lake ein.
Ausgestellte Ausstellung: 16.07.16 – 31.07.16
Eröffnungsempfang mit den Künstlern: 16.07.16 von 15:00-19:00 Uhr
